Saison culturelle, édition 2023

Du 31 mars au 2 avril : Les Journées Européennes des Métiers d’Art

Une dizaine d’artisans d’art ouvriront les portes de leurs ateliers à l’occasion de ce week-end dédié aux métiers d’art.

Dans l’église romane, le collectif MINGACO propose une exposition et Monique PAULAT et Isabelle VIOLAIN vous invite au voyage au jardin de Vaulieu dans l’univers du Japon : IKEBANA (art floral japonais) et laque.

Du 31 mars au 2 avril : Exposition Ikebana et Laque

Lieu : jardin de Vaulieu
10h00 à 13h00 et 14h00 à 18h30
Entrée libre

Monique PAULAT, Ikebana

Ikebana est une pratique artistique et philosophique basée sur l’harmonie et l’équilibre. IKEBANA : L’art d’arranger les fleurs (au Japon).

Le naturel, le sentiment et la vitalité sont les trois éléments indispensables qui donnent à une composition une valeur artistique. Chaque bouquet se compose de 3 éléments (souvent des branches) qui occupent l’espace : le ciel (shin), la terre (hikae) et l’homme (soe), et autre élément le vide … pour la suggestion.

Démonstrations le samedi 1er et dimanche 2 avril à 15h30

Isabelle VIOLAIN, laque

L’art du laque, une poésie du temps et du lien.

La laque est une résine végétale qui protège, répare, embellit les objets, en les habillant d’une lumière profonde. Le temps de la création, la patience de l’artisan, les gestes transmis et répétés offrent un caractère unique à chaque pièce, porteuse d’une histoire, sublimant le quotidien.

Pendant ces trois jours, je vous invite à partager ma passion pour cet art millénaire qui a voyagé de l’Asie vers l’occident, dans la richesse de sa tradition et l’évolution de ses techniques.

Les démonstrations vous permettront de découvrir quelques techniques employées et de comprendre les étapes de réalisation d’un laque:
– fabrication des couleurs, incrustations de  coquilles, applications de métaux…
– kanshitsu; technique japonaises de laque sèche,
– kintsugi: réparation de céramique.

En espérant que ce partage vous donnera envie de vous initier à cette pratique.

Du 1 au 2 avril : Exposition collective avec MINGACO

Lieu : église romane
à partir de 10h

Entrée libre

Artfelt – Martine BARLOW

Feutrière
Fabrication d’articles de décoration en laine feutrée à la main

23 rue de la Plaine
85560 Longeville-sur-Mer
Tél. : 06 64 42 64 48
Email : artfelt@outlook.fr
Site internet : www.facebook.com/Artfeltdecofeutre/

Soelle – Gaëlle BAUDET

Maroquinière
Fabrication de sacs et accessoires en cuir

10 rue du Pâtis
85440 Avrillé
Tél. : 06 20 42 65 38
Email : gbaudet69@gmail.com
Site internet : www.facebook.com/soelle.creations/

Marie Relieuse d’Idées – Marie SARRAZIN

Relieuse d’art
Reliure de création contemporaine
Livre unique, livre d’artiste
Art du papier

9 rue des châtaigniers
85480 Thorigny
Tél. : 06 31 21 80 08
Email : marierelieusedidees[a]gmail.com
Site internet : marierelieusedidees.fr

Diane – Adeline MONTASSIER

Artiste sculpteure
Création de sculptures originales en pierre, bois, terre et autre…
Réalisation de sculptures sur commande et restauration de monument historique
Initiation et perfectionnement à la sculpture, en atelier ou en milieux scolaires

Le logis du bois belle femme
85480 Thorigny
Tél. : 06 23 32 23 18
Email : montassier.adeline[a]orange.fr
Site internet : montassier.adeline.over-blog.com/

Si la pluie… – Sarah SAVATIER

Céramiste potière
Fabrication de poteries en grès émaillé : arts de la table, décoration, poteries de jardin
Production personnelle et travail sur commande

3 rue De Lattre de Tassigny
85540 Moutiers-les-Mauxfaits
Tél. : 06 78 77 15 70
Email : contact[a]silapluie.com
Site internet : silapluie.com

Coralie SELLIER

Calligraphe, enlumineur, artiste plasticienne
Réalisations d’oeuvres originales
Fabrication d’objets déco
Animations d’ateliers de calligraphie et d’enluminure
Travail sur commande et sur-mesure

10 Rue du Bouchaud
85110 Saint-Prouant
Tél. : 02 51 66 40 72
Email : coralie.sellier[a]sfr.fr
Site internet : sellier-coralie.business.site ou Page Coralie Sellier sur Facebook

Ludijouet – Pierre VIGNAUD

Ebéniste spécialiste du jouet ancien
Fabrication, reproduction de jouets anciens en bois
Restauration de jouets anciens en bois
Animation de stages de formation

12 rue des Balkans
85000 La Roche-sur-Yon
Tél. : 02 51 37 75 81
Email : contact[a]ludijouet.com
Site internet : ludijouet.com

Du 4 au 22 avril : Exposition de Claude BOUCHEREAU

Claude Bouchereau réalise des sculptures métal à partir de vieux outils. Le métal est meulé, poncé, brossé puis vernis afin d’obtenir un aspect doux et agréable au toucher. Une belle manière de donner une seconde vie à tous ces outils oubliés.

Du 24 au 29 avril : Exposition de Marie SCALLIET – Peinture abstraite

La peinture de Marie Scalliet est tantôt bouillonnante et impulsive, tantôt douce, en réaction au monde qui l’entoure et à l’énergie qui s’en dégage.
Influencée par le courant artistique de l’expressionnisme abstrait, qui reflète la liberté des couleurs et des formes, Marie Scalliet traduit la diversité des sollicitations du sensible dans notre environnement quotidien, par un renouvellement dans les formes de ses compositions.
Les peintures sur toile et support acrylique, parfois avec pastels à l’huile, encres, marqueurs, sont toujours différentes. Les oeuvres sont réalisées rapidement, et sans retouche. Il arrive même qu’elles soient entièrement recouvertes le lendemain !
Les couleurs vibrantes et le graphisme évoquent le mouvement, les turbulences ou bien l’arrêt, et s’imposent au regard.
Devant l’oeuvre, le spectateur est plongé dans un univers poétique et se laisse emporter sans appréhension vers sa propre sensibilité. Il en ressort avec une vitalité renouvelée.

église romane
Ouverture : tous les jours de 11h à 18h

Du 1 au 8 mai : Exposition de Bernadette CAPIGA et Annie CARUDEL

église romane
Ouverture :

Bernadette CAPIGA

Annie CARUDEL

Du 10 au 21 mai : Alain RETIERE

Né à Nantes en 1954, j’ai pratiqué le dessin et la peinture depuis mon plus jeune âge. Adolescent, on m’a fait cadeau d’une vieille boite de couleur à l’huile… ça a été une magnifique découverte et une révélation. Depuis je pratique cette technique toujours avec le même plaisir et le même bonheur. Ma profession m’a permis de beaucoup voyager dans le monde, mais ne m’a pas laissé beaucoup de temps pour le dessin et la peinture. Aujourd’hui libéré de mes prenantes activités, je peux me consacrer pleinement à cette passion. J’ai également découvert l’aquarelle et j’ai suivi des cours ces dernières années. Je suis résolument figuratif, plutôt amoureux des paysages. Un détail « graphique », une harmonie de couleur, un jeu de lumière, un souvenir, suffisent pour me décider pour un sujet. J’aime les couleurs et la sérénité de ma belle région.

Exposition : « Du Middle west à l’ouest »

En 2019 j’ai effectué une dernière mission professionnelle pendant 6 mois dans l’Indiana aux Etats-Unis. Au terme de cette mission, j’ai retrouvé avec un grand plaisir notre Pays de Retz pour y passer ma retraite. Cette exposition retrace mon parcours de découverte du Middle west, et le retour au pays. On y retrouve quelques aspects de la vie américaine et l’atmosphère particulière de cette région proche des grands lacs ou les villes côtoient les grandes plaines agricoles. Et enfin le retour au Pays de Retz avec ses paysages familiers et réconfortants.

https://www.artmajeur.com/alain-retiere

église romane
Ouverture :

Du 23 au 29 mai : Nadia CHAILLOT

Ma passion photographique : les reflets… que j’exerce dans le port de pêche des Sables… mais aussi partout où une « flaque d ‘eau » me renvoie une image !
Mais c’est aussi, au-delà de la prise de vue, « revisiter, réinterpréter » mes clichés façon BD ou aquarelle, afin de les proposer comme de nouvelles photos « création de mon imaginaire ».

https://www.facebook.com/ImagIn-109961971171047/

église romane
Ouverture : tous les jours entrée libre de 10h30 à 19h00

Du 31 mai au 11 juin : Christiane DUJARDIN

Christiane Dujardin a découvert la peinture acrylique en 2008 lors d’une initiation au maniement du couteau à peindre qui lui a fait apprécier le contact et le mélange des couleurs acryliques. Ce fut une vraie révélation !

Elle a poursuivi la pratique de cette nouvelle passion en autodidacte et a fait du couteau à peindre sa spécialité en utilisant l’acrylique pure lui permettant de créer de grands aplats et de modeler des surfaces parfois épaisses, la petite touche au pinceau venant fixer parfois les détails tels que les personnages, les chiens ou les mouettes, donnant ainsi au tableau toute son échelle.

église romane
Ouverture : tous les jours de 15h à 19h, avec démonstration de peintures

Du 1er juin au 30 septembre : Archipel, balade en terre artistique

La créativité sort des ateliers et prend vie dans la rue, sur les murs, au détour d’une place, niché ans le jardin de Vaulieu. Chaque passant entre ainsi pendant un instant dans le monde de l’art.

Dimanche 18 juin : Fête de la musique

Terre de Sallertaine vous propose une fête de la musique animée de danses folkloriques, d’airs d’accordéons et de chants.

Un défilé partira de la salle 2 à 14h30 pour nous retrouver tous au jardin de Vaulieu à 15h
Rendez-vous au jardin de Vaulieu (ou salle 4 selon les conditions météorologiques) le dimanche 26 juin entre 15h et 19h30.

Du 13 au 29 juin : Exposition Quartier d’Artistes

« Quartier d’Artistes » est une association 1901 crée en 2016, celle-ci est constituée d’une quinzaine de membres plasticiens Vendéens, Charentais-Maritime et Mariligériens (Loire-Atlantique), le siège social est à l’Ile d’Elle en Vendée. Sa vocation est de chercher des lieux d’exposition par et pour ses membres, mais il n’est pas interdit d’y inclure des invités. Nous essayons de prospecter assez large, ainsi nous avons exposé à Vouvant, à Fontenay le comte, à La Rochelle, à Saint-Nazaire, à Marans, à Saint-Savinien, à l’Ile d’Elle, à Sallertaine… Le nombre d’exposants dépend de l’espace disponible et de la disponibilité des artistes.
Tous les membres de l’association sont professionnels, elles et ils pratiquent la peinture, le dessin, la sculpture sur différents matériaux ou autres techniques.
Toutefois, l’association s’ouvre à des animations autour des arts plastiques (pièces de théâtre à thèmes écrites et jouées par des membres de l’association, dîners thématiques…).

Pour nous contacter :
– quartierdartiste@gmail.com
– Christian GILLEGIRARD : 06 25 06 54 36

Lieu : église romane
Ouverture : Du lundi au vendredi de 14h à 19h et le week-end de 10h à 12h30 et 14h à 19h (sauf jeudi 29 juin fermeture à 18h)

Gertrud PECKMANN

Peindre, pour moi c’est traduire mon ressenti en peinture en ayant comme mot clé la couleur. Quel que soit la technique utilisée – acrylique, aquarelle ou pastel sec – la peinture naît de mon émotion du moment. J’aime réinventer le sujet à peindre dans une ambiance colorée, semi-abstraite ou abstraite. Le résultat est une peinture de l’imaginaire, au regard poétique, des ambiances personnelles avec des couleurs pour la plupart vives et fortes, exprimant ma joie de vivre.
Mon style est un figuratif libre, voire abstrait. Ce qui compte pour moi, c’est de prendre plaisir à peindre, de créer en partant de mes émotions profondes, tout en variant les techniques.
La répétition et l’habitude m’ennuient, aussi j’aime chercher et expérimenter. Ainsi, depuis quelques années, je crée surtout en techniques mixtes incluant cyanotype, gravure, et broderie machine sur papier ou tissus, ainsi que la teinture des tissus.
Ma Galerie « Au-delà de l’eau » figure au Circuit des Artistes de « Vouvant village de peintres ». Elle est ouverte en juillet/août et sur rendez-vous le reste de l’année.

Martina PELL

Complétement autodidacte et intéressée depuis toujours par l’art en général, je ressens, à la retraite, un besoin irrépressible de créer. Dans un premier temps, je commence par travailler l’argile puis me mets rapidement à peindre et me consacre maintenant pleinement à ces 2 disciplines, la sculpture figurative et la peinture abstraite à base de peintures fluides et à effets qui interagissent entre elles.

Laurent MARTINET

Entre ma maman docteur en droit chartiste et historienne conservatrice du musée et de la Bibliothèque de Laon et ce à mon parrain Raymond Dubois qui était sculpteur, je découvre la sculpture.
J’apprends à dessiner à l’école de dessin du conservatoire de Laon où la prof, mademoiselle Dejante, me remarque.
Vers 15 ans je découvre l’archéologie, les fouilles et la civilisation gauloise. Je rencontre l’abbé Breuil à Rouffignac en Dordogne. Je trouve mes premières pierres taillées et un instituteur monsieur Lobjeois auquel je les montre… Il m’invite à venir faire des fouilles avec lui et son équipe. A 17 ans je pars pour un séjour en Allemagne. Au retour, je fais mon service militaire et retourne en Allemagne à Trèves. Je visite le musée de Trèves en pleine nuit avec un des conservateurs du musée…
C’est l’époque où je commence à conserver la mémoire de mes sculptures en les photographiant.
Je prends ma retraite en Août 1999 et me consacre depuis presque à plein temps à la sculpture.
Apus est le nom scientifique de l’oiseau le martinet. Depuis mes sculptures sont ainsi signées…

Jean-Claude FLAMEN

En utilisant du papier absorbant et du coton tige à la place du pinceau, JUND pose ses couleurs comme des notes de musique.
Son mouvement sur la toile est semblable à celui du musicien sur une harpe.
Ce geste délicat provoque une vibration et sa rapidité d’exécution empêche la couleur d’être figée pour mieux la faire vibrer sous nos regards telle une symphonie.

Jacques TRICHET

Jacques Trichet est né en 1955 en Vendée, au nord du marais poitevin.
Issu d’une famille ancrée dans le territoire, les paysages du marais seront sa première source d’inspiration et accompagneront sa pratique dans l’évolution de sa peinture.
Il travaille maintenant près de ce lieu dans la petite commune vendéenne de St Martin Lars.
Des études tronquées en biologie puis un passage à l’école normale n’ont pas satisfait ses besoins créatifs et c’est après un séjour au Mexique en 1978 où il découvre comme une révélation les dessins mayas, qu’il rencontre à son retour en France les artistes qui le confortent dans son choix de peindre et qui lui enseignent les techniques nécessaires.
Il enrichit sa culture artistique par des lectures, des visites d’expositions et des échanges avec d’autres peintres alors qu’il apprend à exprimer par la peinture la poésie qui semble l’habiter.
Trois peintres retiennent son attention et modestement il s’inscrit dans la continuité de cette trilogie.
• Turner pour ses paysages qui parlent aux siens et pour son innovante créativité.
• Zao Wou Ki pour l’alliance qui lui devient chère de l’orient et de l’occident.
• Rothko pour la vibration qu’il reçoit de ses peintures.
Trois peintres en rupture dont il se sent artistiquement ou philosophiquement proche.
Entre la figuration de Turner, l’éblouissement de ses dernières toiles et l’abstraction de Zao Wou Ki et de Rothko, la peinture de Jacques Trichet prend corps.
Il fait le choix de la peinture à l’huile pour la souplesse, l’onctuosité du matériau qui lui permet de rendre à la fois la douceur et la violence de la vie.
En 2010 il s’engage dans une formation en psychologie transpersonnelle associée à une psychothérapie et se laisse découvrir par une spiritualité latente déjà contenue dans les paysages d’enfance et entendue dans les oeuvres des trois peintres favoris.
Depuis méditation, yoga quotidien et marches dans la nature, édifiantes et revigorantes nourrissent son inspiration.
Il refuse alors l’opposition entre figuration et abstraction et laisse ses pinceaux dessiner et peindre librement.
Des expositions personnelles ou de groupe l’amènent à voyager en France, en Europe et en Chine où il est membre honoraire de l’académie Cao Dong, un monastère de la région de Jiangxi.

Dominique VINCENT

L’artiste, comme un chamane, se retrouve seul avec lui-même au sein de son atelier. Dans la respiration, il contrôle son corps et son esprit.
De l’univers, arrivent des messages, des images puis des volumes simples, entre la densité du métal et la légèreté de l’aquarelle. Ainsi, le coeur s’apaise et l’âme se nourrit de joie et d’amour. Une belle lumière inonde la profondeur de l’être et l’atelier

Catherine MOREAU

J’ai rencontré la sculpture à 33 ans, en 2003, en même temps que les énergies…alors que mon monde était celui des Sciences et de la Nature. Je ne rêvais pas d’être artiste… mon chemin de vie m’y a conduit !
L’Art a été et est pour moi, un chemin initiatique, d’ouverture, de lâcher-prise, d’écoute, d’humilité, de douceur, de patience, de beautés, de réjouissances, de partages. Ce sont des expériences intimes de découverte de Soi, d’union de soi à SOI, à l’AUTRE, de méditation, d’expansion de conscience dans le silence subtile de l’énergie de création.
Quand je partage mes sculptures et mes peintures ou « mes bulles de couleurs » … Je les vois à l’oeuvre : elles touchent, émeuvent, interpellent, transforment…tout comme elles m’accompagnent, m’enseignent et me guident.
Nous sommes tous sur ce chemin d’apprentissage qu’est la vie et nous ne sommes pas seuls. Unir nos arts, nos visions et nos coeurs est la base des changements individuels et collectifs, pour avancer ensemble vers un monde plus épanoui : c’est ce que nous proposons avec l’association « les ateliers du bois de la Garde », un espace hors du temps, pour s’enraciner dans l’espace de tous les possibles… en pleine Nature.
Nous vous y accueillons pour rêver en grand, pour partager nos Arts, pour expérimenter, pour révéler la beauté de la vie, pour se soutenir dans la création, avec des ateliers de sculpture, de peinture, des conférences, des stages pour fleurir notre conscience….
Site http://www.lesateliersdu-boisdelagarde.sitew.com/
Un grand merci à tous ceux et celles qui ont partagé mon chemin, le partage encore et le partageront.

Bertrand CATHERINE

C’est le dessin qui m’a ouvert les portes des arts, après avoir suivi pendant trois ans, à l’école des beaux-arts de CAEN, l’enseignement de Jacques GAUTIER (graveur de timbres, élève et ami d’Albert DECARIS), je me suis laissé apprivoiser par la couleur pour peindre à l’huile sur toile. Très vite L’onirisme et le symbolisme furent mes sources d’inspiration pour flirter avec le surréalisme.
Depuis une vingtaine d’années, j’ai retrouvé la sculpture en taille directe que j’avais abordée dans les années 1975-1980 en autodidacte, les livres, l’observation et les conseils de sculpteurs et tailleurs de pierre m’ont beaucoup apporté.
Il y a, à mon sens, trois types d’artistes facteurs de volume, le modeleur, l’assembleur et le sculpteur (je ne parle pas des performances ni des installations). Le premier façonne une substance molle en ajoutant et retirant de la matière, le deuxième agence différents matériaux plus ou moins « nobles » en les collant, les soudant ou les emboitant…, enfin, le troisième façonne un matériau dur en retirant de la matière.
Je pratique principalement la troisième technique, la taille directe sur pierre. J’ai effleuré les deux autres techniques, mais pour moi, la taille directe reste la référence du sculpteur, c’est la quintessence de la « trois dimensions », le sculpteur va chercher ce qu’il y a à l’intérieur.
Deux approches se présentent à moi quand je suis devant un bloc de pierre, je peux avoir une idée, parfois posée sur papier par un croquis ou un dessin, ou alors, je peux me laisser guider par la matière. Quelle que soit la démarche, je ne refuse pas ce que me propose le « hasard » durant la phase de création, une forme en appelant une autre, c’est un véritable dialogue qui s’instaure entre la pierre et moi pour obtenir des formes abstraites ou figuratives. Tout est travaillé avec des outils manuels (scies, massettes, ciseaux, rifloirs et éponges abrasives). Pour être au plus près et en contact de la matière, je n’utilise aucun outil électrique ou pneumatique !
J’ai oeuvré sur différentes pierres, stéatite, serpentine, pyrophyllite, albâtre, marbre, pierre du Gard, pierre d’Estaillade, différents calcaires (Lavoux, Creully, Chauvigny…).
Ce retour au volume, ne m’a pas fait abandonner le dessin pour autant, la sanguine, la pierre noire ou encore les encres de couleurs en bâtonnets sont fréquemment mes compagnons pour des voyages sur papier.

Tous les vendredis du 7 juillet au 25 août : Les Vendredis Gourmands

Une trentaine de producteurs locaux seront présents tous les vendredis de 17h à 21h sur le marché de plein air.

Légumes, viandes de bœuf, porc, veau, fromages, huîtres, tisane, confiture, …

Les ateliers des artisans seront également ouverts en soirée

Du 1er au 30 juillet : Exposition « ENTRE-VOIR » de Liliane BONNEAU – LiBo

Vendée-Carrefour d’Artistes est heureux de présenter pendant tout le mois de juillet dans l’église romane : LiBo.  Cette artiste enchantera petits et grandes personnes car ses talents sont multiples : peintre, sculptrices mais aussi Capteuse d’instants et Créatrice d’espaces éphémères.

LiBo

Peindre, dessiner, sculpter des silhouettes en action… pour garder en mémoire, les petits instants de la vie où tout est douceur et poésie. Inventer des instants improbables où tout s’envole, pour ne pas perdre de vue cette légèreté que nous offre la vie.

En quelques lignes de fil de fer,  en quelques taches de couleur, en mise en scène longuement travaillées … je travaille dans le ressenti, cherchant à évoquer  des images, à  raconter des histoires, des petits moments de vie, des rencontres improbables, des situations loufoques … Acrylique, encre, pigments, plâtre, colle, fil de fer, tissus …  constituent mon  « alphabet d’atelier » …

Le résultat peut apparaître abstrait ou  figuratif,  la frontière entre les deux est si mince ! il suffit d’évoquer  un personnage, un arbre, une barrière, un chemin  … dans un ensemble de lignes ou de  couleurs pour que celles-ci deviennent  un paysage, un lieu ou bien l’impression  fugitive d’un instant vécu ou imaginé …
En ce sens mon travail pourrait se  dire impressionniste, poétique, humoristique …

Peu importe les qualificatifs!  Mes peintures et mes sculptures expriment juste des petits instants de la vie, des émotions  saisies à travers une tache, une scène, un paysage …

Il a  tant et tant à voir et entrevoir !

église romane
Ouverture : tous les jours de 10h à 18h

www.libosite.fr

www.vendee-carrefourdartistes.com

  • Le mardi 11 juillet à 18 h – église romane :

En liaison avec le travail de LiBo, Patrick GILLET nous introduira dans le monde des Haïkus. Ces petits poèmes japonais de 17 syllabes sont construits selon des règles complexes et strictes. Empruntons à Patrick Gillet cette citation tirée de l’avant-propos de son ouvrage « Ecrire des Haïkus » (Editions Ecrire aujourd’hui) : « Ecrire des Haïkus, c’est exprimer en quelques mots l’instant présent, les choses simples de la vie » En ce sens ce travail poétique est en parfaite concordance avec le travail de LiBo.

Patrick Gillet, né le 4 avril 1956 à Soisy-sous-Montmorency, est un océanographe, professeur des universités, homme de sciences et de lettres, romancier et poète français.

https://fr.wikipedia.org/wiki/Patrick_Gillet

  • Le mardi 18 juillet à 18 h – église romane :

Vous pourrez venir participer à une causerie avec LiBo qui aura le plaisir de vous introduire dans les méandres de sa création artistique et poétique. Un moment de partage qui sera riche d’émotion et de sourires.

Lundi 31 juillet : Soirée concert

Le collectif d’artisans d’art de Sallertaine a le plaisir de vous offrir une soirée concert sur la place de l’église.

> Concert gratuit et ouvert à tous
> Restauration et buvette sur place

Du 1er au 13 août : Exposition de Françoise CAILLAUD, ADAMA et Sophie SARACCHI

église romane
Ouverture :

Françoise CAILLAUD

ADAMA

Sophie SARACCHI

6 août : Brocante

Cinquante exposants, tous professionnels, au cœur du bourg, sur l’ancien stade. Les visiteurs pourront chiner vieux outils, instruments de musique, linge ancien, vaisselles et art de la table, cartes postales, meubles anciens, art déco, vielles publicités, tapis anciens mais aussi vieux papiers bibelots scolaires, tableaux, et jouets.

Tarifs : 1€

Du 15 au 30 août : Exposition de Martine FAVREAU, Pascal MILCENDEAU, Han, Didier GOUET et KULAJ

église romane
Ouverture :

Martine FAVREAU Peintre acrylique.

Histoires de voyages maritimes, et l’empreinte du temps sur le métal.

Pascal MILCENDEAU – Peintre acrylique.

Peinture voyageuse, narrative et contemporaine.

Han

Didier GOUET – sculpteur.

Il redonne vie à des morceaux de bois abandonnés pour y tailler des personnages, des animaux sortis tout droit de son imagination.

KULAJ

Dimanche 20 août : Traditions Sallertainoises

Défilé des années 1900 à travers le bourg suivi d’animations : danses folkloriques, battage à l’ancienne, démonstrations de vieux métiers, fabrication de beurre, dégustation de gaufres, écrémage de lait, …

Pour les enfants des balades en carrioles et à dos de poneys seront proposées.

Lieu précis : Pré des Bouchauds 85300 SALLERTAINE
Horaires : A partir de 14h30
Tarifs : Entrée gratuite
Renseignements et Réservations : 02 51 93 29 81 ou au 02 51 68 04 20

Lundi 21 août : Nuit du Feu

Venez admirer les artisans d’art dans leur maitrise du feu. Initiés ou amateurs, vous serez émerveillé par la magie du feu.
Spectacle tout public, concert, pyrotechnie
Organisé par l’ile aux artisans

Lieu : 9 Rue de Verdun

Horaires : à partir de 18h

Du 1er au 7 septembre : Exposition de Francine CORDIER et Christine COQUEREAU

Lieu : église romane

Horaires :

Entrée libre

Francine CORDIER

Christine COQUEREAU

Du 9 au 17 septembre : Exposition de Carole MAGNE

La broderie d’Art utilise différentes techniques, notamment le crochet de Lunéville, spécificité de la haute couture.
En tant que Maître Artisan d’Art, j’enseigne également la broderie traditionnelle, aux rubans, la broderie blanche….
A l’occasion de cette exposition, je réaliserai des démonstrations au crochet de Lunéville et vous découvrirez les multiples facettes de la broderie.

Horaires d’ouverture : de 14h30 à 18h sauf mercredi

église romane

Les 17 et 18 septembre : Journées Européennes du Patrimoine

Visite libre de l’église romane

L’église romane de Sallertaine est la plus ancienne des deux églises du village. La première
mention de l’édifice date de 1080. Dédiée à Saint Martin, l’église appartenait alors au prieuré
bénédictin adjacent, placé sous l’autorité de l’abbaye de Marmoutiers (près de Tours) fondée
par Saint Martin lui-même.

Visite libre du jardin de Vaulieu

Le Jardin de Vaulieu, la perle florale de la commune était auparavant une ancienne carrière de calcaire gréseux. Elle a été exploitée de l’antiquité jusqu’aux années 1950. La mairie l’a acquis en 2003 et réhabilité.
Le jardin de Vaulieu est aussi un site historique.
Il permet de comprendre l’évolution géologique de Sallertaine à travers les ères. Il faut savoir que cette commune a été construite sur un îlot calcaire. Elle était entourée, naguère, par les marais salants.

Du 20 au 30 septembre : Festival Warren SAXE créations « LE JAZZ EN FUSION »

Contacts infos

site: pianojazz.wixsite.com/warrensaxe

Tél: 06 99 33 91 27 – Mail: lamaindujazz@gmail.com

Lieu : église romane

L’exposition :  « Le label jazz ECM »  

le jazz en fusion (exposition visuelle et sonore)

de 10h30 à 17h (entrée libre)

samedi 23 septembre : « Concert d’ouverture »

première partie : film de présentation

deuxième partie : improvisation totale sur les oeuvres de 4 artistes

Warren SAXE : piano – accordéon argentin

Concert à 21h – accueil public à partir de 20h30

Tarif : Entrée libre avec participation volontaire

vendredi 29 septembre : « L’ORIGINAL DUO »

Pascale LE BIHAN : vocal / Warren SAXE : accordéon, piano

Concert à 21h – accueil public à partir de 20h30

Tarif : Entrée libre avec participation volontaire

samedi 30 septembre : « OCEAN »

Créations de Warren SAXE emblématique du 3ème courant : l’écriture classique transcendée par l’improvisation jazz.

Warren SAXE en piano solo sur les images morphing projetées sur écran géant : « Du cosmos à l’océan, de l’océan au cosmos »…

Concert à 21h – accueil public à partir de 20h30

Tarif : Entrée libre avec participation volontaire

Les 18 et 19 novembre : Fêtes des Lumières

C’est Noël chez les artisans !

Artistes et artisans – art de la rue – mise en lumière – marché gourmand

9 et 10 décembre : Marché de Noël

Terre de Sallertaine vous donne rendez-vous à leur incontournable marché de noël couvert. 22 artisans créateurs et 13 métiers de la bouche seront présents.

Sur place, démonstrations du travail des artisans : tourneur et sculpteur sur bois, mosaïste, peintre sur céramique, créateur de bijoux … Des dégustations de produits du terroir (fromages, escargot, canard, vin d’Anjou, champagne, miel et huitres)

Pour les enfants des balades en carrioles seront proposées gratuitement.

Entrée gratuite

Samedi 9 décembre de 14h à 19h30 et dimanche 10 décembre de 9h à 19h30

Salle polyvalente place Emile Gaborit 85300 SALLERTAINE

Renseignements au 02 51 93 29 81.